JT Inaugura Designers Buenos Aires con la Colección Combate y la Transformación del Lujo de Autor

La industria de la moda en Argentina ha iniciado una de sus etapas más ambiciosas con la apertura de la vigésimo octava edición de Designers Buenos Aires, el evento que consolida el diseño de autor como el motor narrativo del sector. En un contexto donde la economía nacional comienza a mostrar señales de una estabilización inédita bajo el concepto de un año verde de crecimiento, la firma JT, liderada por la visión creativa de Paula Thomas, ha asumido la responsabilidad de inaugurar la pasarela con una propuesta que trasciende lo estético para convertirse en un manifiesto sociopolítico: la colección atravesada por la idea de combate. Esta presentación, realizada el 6 de abril de 2026 a las 19:00 hs bajo una modalidad de Digital All Access, no solo marca el pulso de las tendencias otoño-invierno, sino que define la resiliencia operativa y la credibilidad como los nuevos valores del lujo en la región.   

La elección de la idea de combate como eje central de la nueva colección de JT no es una decisión aislada, sino una respuesta directa a la volatilidad global y la incertidumbre geopolítica que define el año 2026. Paula Thomas, cuya trayectoria como fotógrafa y curadora colombiana se ha centrado históricamente en temas de identidad, género y territorio, aporta a JT una profundidad intelectual que se traduce en prendas que funcionan como armaduras urbanas. Thomas, cofundadora de la plataforma Mutante y miembro de Women Photograph, ha volcado su experiencia en la investigación de la imagen para construir una colección donde el acto de vestirse se percibe como una preparación para el entorno exterior.   

La colección se aleja de la literalidad militar para adentrarse en una sofisticación táctica. Las siluetas exploran la tensión entre la protección y la libertad de movimiento, utilizando materiales que priorizan la durabilidad y la funcionalidad técnica. En esta propuesta, la elegancia urbana se hibrida con elementos de fuerza táctica, ofreciendo una alternativa para el consumidor que busca autoridad visual sin sacrificar el confort diario. La integración de cuellos de embudo (funnel necks) y estructuras de cuero tratado como textil primario —la tendencia denominada Second Skin Aesthetic— permite que las prendas se adapten al cuerpo como una capa protectora contra la inestabilidad del entorno.   

La materialidad de la colección de JT para la temporada otoño-invierno 2026 se apoya en una investigación profunda de las texturas que evocan resistencia. El uso del cuero, fluido como la seda pero estructurado como la lana, domina la pasarela a través de trenchs oversize y chaquetas neo-bomber con volúmenes tipo cocoon. Esta elección responde a una tendencia global de lujo recalibrado, donde la artesanía y la calidad tangible reemplazan a la logomanía y el crecimiento por volumen.

La colección también integra sargas de algodón que permiten una respirabilidad excepcional, adaptándose a las transiciones estacionales que el cambio climático ha vuelto más impredecibles. La presencia de patrones que evocan el camuflaje, reinterpretados bajo una óptica pop-art y de street-art, refuerza la identidad de la marca como un espacio de colaboración artística, recordando cápsulas previas con artistas como Sebastián Matías Martínez.

La 28ª edición del evento, liderada por Guillermo Azar con la dirección creativa de Romina Cardillo, ha seleccionado puntos icónicos de la Ciudad de Buenos Aires para presentar sus propuestas. El desfile inaugural de JT en el espacio uno + uno de Palermo marcó el inicio de una serie de intervenciones urbanas que buscan conectar la moda con el tejido social y arquitectónico de la ciudad.   

Nombres Clave de la Edición 28

• Atelier Raimondi: Presentó una colección que habita la tensión entre el caos y la belleza de la urbe, utilizando prendas que traducen el pulso contradictorio de Buenos Aires.   
• Kostume: La firma continúa su investigación sobre la geometría y la funcionalidad, pilares que la han convertido en un referente ineludible del diseño de autor argentino.   
• Min Agostini: Con su enfoque en la arquitectura del cuerpo, Agostini presentó piezas que desafían la moldería tradicional, integrando una línea de accesorios y sombreros de alta gama.   
• Nous Etudions: Pionera en el uso de biotextiles y procesos sostenibles, la marca presentó una instalación de arte efímera para descubrir el significado de las formas, reafirmando su compromiso con la moda ética y el veganismo.   

A pesar del escenario de recuperación, la industria de la moda argentina debe enfrentar desafíos críticos para consolidar su crecimiento. La apertura económica ha traído consigo la llegada de gigantes internacionales y una mayor presencia de productos importados, lo que exige una mejora urgente en la productividad y la escala de las empresas locales.